TV Dungeon: Kung Fu

(1972 – 1975, USA)

Creators: Ed Spielman, Herman Miller
Cast: David Carradine (Kwai Chang Caine), Radames Pera (Young Caine), Keye Luke (Master Po), Philip Ahn (Master Kan)

3 Seasons (63 Episodes)

Kwai Chang Caine, a soft-spoken Shaolin priest exiled from China, wanders the savage American West of the mid-19th century. In each episode, he faces conflicts and hardships – whether injustice, violence, or intolerance – and relies on the teachings of his Shaolin monastery to navigate them. Through meditation, wisdom, and only when necessary, martial arts, Caine brings a sense of peace to a world ruled by chaos.

The show’s brilliance lies in its concept: placing a man trained in Taoist philosophy and Shaolin kung fu in the lawless, brutal Old West. The contrast is striking – while the West is filled with bandits, bigotry, and corruption, Caine embodies patience, serenity, and justice. His presence suggests that even a land steeped in violence can be redeemed through wisdom. The Taoist teachings interwoven throughout the show are its greatest strength, offering insights into paradoxes, balance, and a way of seeing the world differently. This depth of philosophy is what makes Kung Fu one of my all-time favorite series.

Yet, there is even more to appreciate. The sweeping American landscapes provide a breathtaking backdrop, immersing viewers in the setting. David Carradine, though regrettably not of Chinese descent (a disappointing yet unsurprising casting decision for the time), delivers a performance that is both mesmerizing and quietly powerful. His portrayal of Caine is nuanced, capturing both his gentleness and his underlying strength.

The series also boasts an impressive lineup of guest stars, many of whom later became household names, such as Jodie Foster, Harrison Ford, Barbara Hershey, Don Johnson, Carl Weathers, and many others. Their early appearances add to the show’s charm, making each episode a delight to revisit.

In today’s turbulent and uncertain world, Kung Fu remains a source of comfort and inspiration. While we may not be able to solve all of the world’s problems, Caine’s approach teaches us how to handle our own struggles with patience and wisdom. He fights only when absolutely necessary and never to kill, making this series a rare example of an action show that is fundamentally about non-violence.

Watching Kung Fu is an enlightening experience – it calms the mind, expands the spirit, and offers a guiding philosophy for life. It’s a show that doesn’t just entertain; it makes you wiser. I’m forever grateful for the lessons it has taught me, and I remain a lifelong student of Taoist philosophy because of it.

Read also: The Tao of Kwai Chang Caine

Bill’s meest masochistische moment

Het is alweer twintig jaar geleden dat de eerste Kill Bill: Vol 1 werd uitgebracht. Ik zag de film destijds in Parijs. Nadat Tarantino na Jackie Brown zes jaar geen nieuwe film had uitgebracht, waren de verwachtingen hooggespannen toen Kill Bill in de bioscoop verscheen. Ook ik was erg benieuwd naar zijn hommage aan diverse genres als martial arts, samoerai films en spaghettiwesterns en ik was aangenaam verrast. Vanaf de eerste scène zat ik op het puntje van m’n stoel. En toen ik na zo’n twee uur de bioscoop uitliep, was ik vol lof over QT’s nieuwe meesterwerkje.

Empire publiceerde onlangs de hommage: ‘88 Reasons We’re Still Crazy About Kill Bill’ over alle fantastische momenten in het tweeluik. Er zitten veel momenten in de eerste Kill Bill die ik tot mijn favoriete scènes kan rekenen; de bitch fight met Vernita Green, de zwartgallig komische scène in het ziekenhuis, de ultra-bloedige confrontatie met de Crazy 88 in House of the Blue Leaves, het climactische duel met O-Ren Ishii, en de fantastische cliffhanger op het einde. Toch kies ik voor het meesterlijke begin als mijn favoriete scène, een scène die gek genoeg ontbreekt in het Empire overzicht.

Het is hét moment waarop ik direct in de film werd gezogen. Het is een redelijk simpele scène. Eerst komt het Shaw Brother logo, gevolgd door het campy titeltje: Our feature presentation. Een heerlijke verwijzing naar de jaren 70’ grindhouse films waar Quentin in zijn jeugd zo van genoten heeft. En dan volgt de zware ademhaling van een vrouw.

Er verschijnt een nieuwe titel ‘revenge is a dish best served cold’, – old Klingon proverb -, een Star Trek referentie waarmee QT zijn handtekening al zet voordat het eerste beeld verschenen is. En dan komt dat fantastische eerste beeld. We zien een close-up in zwart/wit van een bloedende, toegetakelde bruid (Uma Thurman), en we horen dat iemand haar nadert. We zien cowboylaarzen over de houten vloer lopen die bezaaid is met kogels. De man stopt voor de bruid. En dan komt die perfecte eerste zin: ‘do you find me sadistic?’. Terwijl de ongeziene man zijn monoloog doorzet, veegt hij het gezicht van de bruid af met een zakdoek waar ‘Bill’ op geborduurd staat. De twee belangrijkste personages zijn hiermee op onvergetelijke wijze geïntroduceerd.

Nadat Bill zijn monoloog heeft afgerond vertelt de bruid dat ze zwanger van hem is, maar nog voordat ze haar zin volledig heeft uitgesproken schiet Bill haar door het hoofd met een oorverdovend schot: BLEM!!! Een waar schrikmoment. Zelfs de tweede keer toen ik de film keek, en bewust op dat moment zat te wachten, schrok ik me nog te pletter. De korte intro-scene wordt meteen gevolgd door een typische Tarantino credit sequence, ondersteund door het toonzettende ‘Bang Bang (My Baby Shot Me Down)’ van Nancy Sinatra. Vanaf dat moment wist ik het al zeker; deze film wordt een favoriet van me. Als je zo intens geniet van een begin, weet je dat de film je goed ligt. Verder kon ik niet wachten om meer van Bill te zien (David Carradine heeft een geweldige stem), maar wijselijk wordt zijn gezicht pas getoond in het tweede deel, terwijl hij wel in aardig wat scènes in volume 1 zit. Nog een meesterlijke zet van de meester.

Dungeon Classics #3: Enter the Dragon

FilmDungeon’s Chief Editor JK sorts through the Dungeon’s DVD-collection to look for old cult favorites….

Enter the Dragon (1973, Hong Kong / USA)

Director: Robert Clouse
Cast: Bruce Lee, Jim Kelly, John Saxon, Kien Shih
Running Time: 102 mins.

Enter the Dragon isn’t much of a movie. EXCEPT it is one of the GREATEST martial arts movies EVER. Sadly, it is also Bruce Lee’s penultimate film. He plays secret agent Lee who enlists on a mission to infiltrate a martial arts tournament of epic proportions. It is held on an island near Hong Kong and organised by Han, a former member of Lee’s shaolin temple who has gone renegade. Obviously this dweeb is no match for Lee’s deadly technique. Nor are his henchman, including the ‘Beast from the East’ Bolo Yeung. Many memorable fight scenes (choreographed by Lee himself!) follow. And the spectacle ends with the duel of duels: the mirror room fight!! It is an unforgettable piece of cinema. I got a huge kick out of it when I was young, and still do. This classic hasn’t lost any of its greatness. So do yourself a BIG favor and don’t miss this one.