Heavy Metal

Director: Gerald Potterton
Written by: Daniel Goldberg, Len Blum, Dan O’Bannon, ao.
Cast (Voices): Rodger Bumpass, Richard Romanus, John Candy, Harold Ramis

Year / Country: 1981, Canada
Running Time: 87 mins.

Heavy Metal opens with a sports car floating through space before landing on Earth. The astronaut driver returns home to his daughter, bringing with him a mysterious green orb he discovered. But the gift turns deadly when the orb reveals its true nature: it comes to life, kills the man, and traps his daughter, declaring itself the embodiment of all evil in the universe. Before attempting to destroy her, it recounts several stories illustrating its corrupting power across time and space.

Based on the groundbreaking magazine Métal Hurlant (launched in France in 1974 and later adapted into the American Heavy Metal in 1977), this Canadian production stitches together multiple short stories, all connected by the malevolent orb known as the Loc-Nar. With a budget close to 10 million dollars, the film captures the spirit of the magazine – a blend of science fiction, fantasy, dark humor, graphic violence, and unapologetic eroticism – elements that have cemented its status as a cult classic. Naturally it also has a Heavy Metal soundtrack with songs by Black Sabbath, Nazareth and Blue Oyster Cult among others.

The voice cast of Heavy Metal features a number of excellent Canadian comedians, including Harold Ramis, John Candy and Eugene Levy. Producer Ivan Reitman also attached a lot of animation and writing talent to the project, so the result has an impressive look and feel, as well as the dialogues and characters that are crisp and entertaining to watch. Another Heavy Metal feature film has been announced quite a few times (after a second movie adaptation in 2000), but this version offers plenty of bizarre aliens, beautiful dames, cynical heroes and power hungry warlords to keep you occupied until it arrives.

Rating:

Biography: Gerald Potterton (1931, London) is a British director, producer and animator. In 1955 he emigrated from the UK to Canada where he started his career in film and animator. In 1968 he worked on the Beatles’ movie Yellow Submarine. In 1981 he made his best-known directorial effort, the animated cult classic Heavy Metal.

Filmography: Hors-d’oeuvre (1960, short), Christmas Cracker (1962, short), My Financial Career (1962, short), The Ride (1963, short), The Railrodder (1965, short), The Quiet Racket (1966, short doc), Cool McCool (1966, TV episodes), Tiki Tiki (1971), The Rainbow Boys (1973), The Remarkable Rocket (1975, short), Canada Vignettes: Winter – Dressing Up (1979, short), Canada Vignettes: Winter – Starting the Car (1979, short), Heavy Metal (1981), The Awful Fate of Melpomenus Jones (1983, short), George and the Christmas Star (1985, TV movie), The Smoggies (1989, TV episodes), The Real Story of Happy Birthday to You (1992, short)

Pure nostalgie: Harley Davidson and the Marlboro Man

Onlangs had ik weer eens zin in een nostalgische filmervaring. ‘Harley Davidson and the Marlboro Man’ (een 5.6 op IMDb) heb ik wel 10 keer gezien in de jaren 90’, de enige film waarin twee merken in de titel gepromote worden. Ik weet nog dat ik hem voor het eerst gehuurd had met mijn broer Alexander (ook de naam van de bad guy gespeeld door Daniel Baldwin). Ik was meteen verliefd op de film.

Hij begint met de coole hoofdpersoon Harley Davidson die op zijn motor naar Los Angeles rijdt onder het nummer ‘Wanted Dead or Alive’ van Jon Bon Bovi. Dit toepasselijke nummer werd later succesvol gebruikt als hommage in bikerspel GTA IV: The Lost and Damned’. Aangekomen in L.A. herenigt Harley met zijn beste vriend, de stoere rodeocowboy The Marlboro Man, en samen beleven ze een krankzinnig avontuur.

Het is gemakkelijk een film als dit met de grond gelijk te maken, maar hoe fout ie ook is, hij heeft een uniek pluspunt, namelijk de geweldige chemie tussen de hoofdpersonen, gespeeld door Mickey Rourke en Don Johnson. De dialogen zijn ook zeer vermakelijk. ‘It’s better to be dead and cool than alive and uncool.’ Neemt niet weg dat hij zwaar geflopt is destijds las ik op Wikipedia.

Natuurlijk vallen je andere dingen op bij het kijken van zo’n film, dan wanneer je 12 bent. Het is typisch jaren 90’. Iedereen rookt, er zit veel macho gedrag in en er wordt anders met vrouwen omgesprongen. Marlboro vertelt zijn tegenstander die hij met een potje pool heeft verslagen dat hij hem kan betalen met zijn vrouw voor een nacht. Alsof die vrouw er niks over te zeggen heeft. 🙂 Even later laat Harley zijn ontbijt betalen door de vriendin van Marlboro omdat hij blut is. Het maakt hem alleen maar charmanter in plaats van een lamlul. Dit zijn dingen die je in films van nu niet meer aan zal treffen. Er is veel veranderd in twintig jaar.

De 5 hoogtepunten van de film:


Bij het beroven van een bank komen er wat schietgrage gasten in zwarte lange jassen opdraven. Ze blijken kogelvrij te zijn (de jassen zijn van Kevlar). Goede introductie van de bad guys.


De slechteriken slaan terug na de geslaagde overval. Alle vrienden van Harley and Marlboro leggen het loodje in deze scene. Een tragisch moment. 😦


Wanneer ze klem komen te zetten op het dak van een hotel in Las Vegas, ontsnappen onze twee helden door vanaf het dak in het zwembad te springen. Onmogelijk (vanaf die hoogte zou het water cement zijn), maar met veel humor en spanning neergezet. ‘I hate you Harleyyyyyyyyyyy!!!!!!!’


De confrontatie op het vliegtuigenkerkhof. Harley (verschrikkelijke slechte schutter) schiet per ongeluk zijn eigen vriend Marlboro neer… Desondanks verslaan ze de kogelvrije gasten door ze in hun hoofden te blazen. ‘I can’t believe you shot me, you shit bird.’


Nog een confrontatie, ditmaal met Tom Sizemore’s opperboef. De laarzen die Marlboro van zijn wijlen vader heeft gekregen gaan eraan, samen met Sizemore’s foute drugsdealende, Japans sprekende bankdirecteur.

Fuck maar wat de critici zeggen; dit is een klassieker!

Intermezzo #21

And there it was, it was a perfect take
And were you asleep or awake?
There it was, it was a perfect time
To speak your mind

And there it was, it was a chance of a lifetime
It flew right by and what did you do?
Well, there it was, it was another day
For memories to be made

Eyes wide open, eyes wide open all the time
I’ve got my eyes wide open, eyes wide open all the time
Because you never know what you might see

Eyes Wide Open
King Crimson (2003), The Power to Believe

Ozploitation: Cult films uit Down Under

Weinig mensen weten het, maar Australië heeft ook een kleine filmindustrie. ‘Mad Max’ is bekend, maar er is meer waar dat vandaan komt; er worden in Ozzy de nodige cult en exploitation films gemaakt. Sinds de jaren 70’ komen er behoorlijk wat B-films uit Australië gekenmerkt door goedkope sex, geweld, auto’s en bloed. Wie hier meer over wil weten raad ik de zeer vermakelijke documentaire ‘Not Quite Hollywood’ aan. Hierin bespreken de makers de belangrijkste en meest memorabele ‘Ozploitation’ films.

Zie ook: Overzicht Ozploitation films besproken in ‘Not Quite Hollywood’.

FilmDungeon, de website van ondertekende (de maker van Fragmenten.blog), heeft wat onderzoek gedaan naar Ozploitation. Hieronder worden enkele titels van toongevende cult klassiekers uit Down Under besproken:

Roadgames
Regie:
Richard Franklin
Cast:
Stacy Keach, Jamie Lee Curtis, Marion Edward

Hitchcock achtige thriller over een vrachtwagenchauffeur die door de outback moet rijden om een lading vlees van Melbourne naar Perth te transporteren. Hij verdenkt een andere chauffeur ervan een gezochte seriemoordenaar te zijn. Ook ontmoet hij de aantrekkelijke lifter Pamela (Jamie Lee Curtis) die later spoorloos verdwijnt. Helaas ontbreekt bij deze film de nodige spanning.

Long Weekend
Regie: Colin Eggleston
Cast: John Hargreaves, Briony Behets, Mike McEwan

Een walgelijk liefdeskoppel trekt de natuur in voor een kampeertochtje. Ze behandelen de natuur slecht, en worden daarvoor hardhandig gestraft door de natuur zelf. Behalve grappig, is ‘Long Weekend’ ook behoorlijk spannend. Sterke cult film van de schrijver van ‘Patrick’ en ‘Roadgames’.

Patrick
Regie:
Richard Franklin
Cast: Susan Penhaligon, Robert Thompson, Robert Helpmann

Een moordenaar genaamd Patrick raakt in coma. Via psychokinesis infiltreert hij het leven van zijn aantrekkelijke verpleegster Kathy. Het blijkt dat Patrick zelfs in coma nog een gevaarlijke maniak is. Stijlvol geregisseerde thriller met redelijk wat spanning.

Turkey Shoot
Regie: Brian Trenchard-Smith
Cast: Steve Railsback, Olivia Hussey, Michael Craig

In een dystopie van futuristisch Australië worden bedreigers van de samenleving opgesloten in heropvoedingskampen. Sommige gevangen worden gedwongen mee te doen aan de ‘Turkey Shoot’, een mensenjacht in het bos rond het gevangenkamp. Bloederige actiefilm met voldoende bevredigende momenten om je 90 minuten geboeid te houden.

Stone
Regie: Sandy Harbutt
Cast: Ken Shorter, Sandy Harbutt, Deryck Barnes, Hugh Keays-Byrne

Iemand is leden uit de weg aan het ruimen van de Gravediggers motorclub en zij moeten uitzoeken waarom! ‘Stone’ is de ultieme biker film en een geweldige cult film van Australische bodem. In de tijd dat ‘Stone’ gemaakt werd, was het een radicale benadering van de outlaw cultuur. Het radicale is er wel vanaf, maar de film biedt nog altijd een authentiek beeld van een boeiende subcultuur.