James Bond: 10 Best Pre-Credit Scenes

In anticipation of SPECTRE, FilmDungeon.com editor Jeppe Kleyngeld lists his favourite things about the James Bond series in 12 unique features. Enjoy!

The 10 Best Pre-Credit Scenes 


10. Die Another Day
Die Another Day 1
Multi-dollar action sequence in North Korea, featuring terrific hovercrafts and high-tech weaponry. In his last performance as Bond, Brosnan comes surfing in on this high stakes assassination mission. The images have a very bleak colour, fitting and stylish for the North Korean setting. Most of the action consists of a hovercraft chase through a damp North Korean forest.

9. Licence to Kill
License to Kill
Felix Leiter’s wedding is rudely interrupted by the DEA. They are after a South American drug lord who is currently on the Bahamas’ and they enlist CIA-agent Leiter to catch him. Bond goes along for the ride, but ‘strictly as an observer’. Yeah right. It is too much to explain all that happens next, but it’s very good stuff. It ends in a brilliant stunt, namely a DEA helicopter that plucks Sanchez’s plane straight out of the sky. Leiter and Bond still make it to the wedding in time by parachute.

8. Octopussy
Octopussy 1
Octopussy 2
007 becomes a one man army in this adrenaline fuelled start of OCTOPUSSY. He pretends to be Colonel Luis Toro in order to enter a heavily armed enemy base in Cuba to place a bomb. But he is caught, so he has to go with Plan B. That involves attacking the base with a micro airplane, being chased by a heat seeking missile and using that to blow up the main hangar (where the enemy’s secret weapons are stored). Off course he also snugs a girl during all of this. That is how you fulfil your objectives in style.

7. Thunderball
Thunderball 3
James attends the funeral of Colonel Jacques Bouvar, an operative from SPECTRE (Number 6). On his coffin are the initials JB and Bond remarks that he would have liked killing Bouvar himself for murdering two of his colleagues. Later, Bond goes to the château of Bouvar where he identifies his foe disguised as his own widow. A spectacular fight ensues in which no piece of furniture is left unused. After Bond killed Bouvar with a fire poke, he makes a spectacular escape using a jetpack and his Aston Martin DB5. Very cool sequence that sucks you right into the movie.

6. For Your Eyes Only
For Your Eyes Only
It took a while, but James finally gets his revenge on his arch enemy Ernst Stravro Blofeld for murdering his wife Teresa in ON HER MAJESTY’S SECRET SERVICE. This credit sequence has no direct link with the story in FOR YOUR EYES ONLY, but does fit the central ‘revenge’ theme. Bond is called away while visiting his deceased wife’s grave. As he approaches Blofeld’s hide-out, the controls of his chopper are taken over by the old SPECTRE leader. After Blofeld has toyed with him for a while, Bond manages to take back control of the chopper again, scoops up Blofeld and drops him in a factory chimney. ‘Mr. Bond’, he pleads, ‘We can do a deal. I’ll buy you a delicatessen. In stainless steal.’

5. Casino Royale
Casino Royale 1
This back-to-the-beginning entry in the series opens with a grainy black and white sequence in which Bond earns his Double 0-status. We learn it takes two kills to become a Double 0. The first one is a real die hard kill in a men’s room. But the second one is considerably easier. Nice to meet you, Mr. Bond.

4. Skyfall
Skyfall 1
SKYFALL opens with a massive pursuit through Turkey. Bond needs to get his hands on a stolen list with identities of secret agents. He chases the bad guy on foot, by car, by bike and by train. With trademark humour (‘just changing carriages’) and plenty of demolition. The perfect opening for Bond’s 50th anniversary movie.

3. You Only Live Twice
You Only Live Twice 1
It begins with the brutal space jacking of Jupiter 16, an American spacecraft. With the cold war going on, the Americans are quick to accuse the Russians, but her Majesty’s government does not agree. Their sources say the enemy’s spacecraft has landed in Japan, so all secret intelligence should look in that direction. ‘Our man in Hong Kong is on it right now’, says a British official. Cut to James Bond making love to a Chinese girl. Soon after, Bond is executed off screen and the police finds his dead body. Surely, James can not be dead? Very suspenseful opening of the fifth official Bond movie.

2. The Spy Who Loved Me
The Spy Who Loved Me
A submarine hijacking, a terrific skiing purchase, the classic British flag escape… This is how you start a Bond movie. The action is also a set-up for the plot, unlike the usual standalone pre-credit scenes. Bond kills a Russian agent who happens to be the lover of a female Russian spy (the gorgeous Triple X) who James will very soon meet…

1. GoldenEye
GoldenEye 2
It is a breath-taking moment, when James bungee jumps of a massive dam in Russia. After that comes the toilet joke (‘beg your pardon, forgot to knock’), the first we see of Pierce Brosnan’s humorous take on 007. After that it is action time with Bond and colleague 006, who are assigned to destroy a chemical weapons factory. After 006 gets killed by General Ouromov, Bond makes a very narrow escape by pulling an unbelievable airplane stunt. Spectacular opening in every way.

007

Read also:

10 Best Bond Girls
James Bond: 10 Finest Bond Girls

10 Greatest Henchmen
James Bond: 10 Greatest Henchmen

Top 20 Action Sequences
James Bond: Top 20 Action Sequences

The James Bond Features

- Bond Intro
In anticipation of SPECTRE, FilmDungeon.com editor Jeppe Kleijngeld lists his favourite things about the James Bond series in 12 unique features. Enjoy!

10 Best Pre-Credit Sequences
James Bond: 10 Best Pre-Credit Scenes

10 Best Credit Sequences
James Bond: 10 Best Title Sequences

10 Best Bond Girls
James Bond: 10 Finest Bond Girls

Top 10 Vehicles
James Bond: Top 10 Vehicles

10 Greatest Henchmen
James Bond: 10 Greatest Henchmen

10 Greatest Villains
James Bond: 10 Greatest Villains

10 Greatest Licensed Kills
James Bond: 10 Greatest Licensed Kills

10 Most Memorable Deaths
James Bond: 10 Most Memorable Deaths (Caused by Bond’s Adversaries)

Top 20 Action Sequences
James Bond: Top 20 Action Sequences

Top 10 Gadgets
James Bond: Top 10 Gadgets

The James Bond Films Rated From Worst To Best (24-11)
The James Bond Films Rated From Worst To Best (24-11)

The James Bond Films Rated From Worst To Best (Top 10)
The James Bond Films Rated From Worst To Best (Top 10)

Het momentum van de jaren 70′

‘Maybe it’s the most important thing happening in the whole universe’

Ach ja, de seventies: het mooiste tijdperk waarin ik nooit geleefd heb. ‘Taking Woodstock’ (2009 – 40 jaar na Woodstock) brengt je er naar toe.

De Taiwanese regisseur Ang Lee (‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’ / ‘Brokeback Mountain’ / ‘Life of Pi’) kan geen kwaad bij me doen. Alhoewel ‘The Hulk’ was………..

‘Taking Woodstock’ is alleen een aanrader voor een bepaald type freak. Voor iemand die in deze tijd bij de hippies had willen horen, maar niet helemaal. Voor een observator, een commentator, maar wel iemand die liefdevol is. En iemand die een hekel heeft aan het ‘establishment’, maar geen cynicus. Zo iemand dus.

De film gaat over een jongen – Elliot – die in het Amerikaanse gehucht El Monaco een motel runt met zijn ouders. De bank dreigt de boel te sluiten, maar door Elliot’s toedoen wordt het grootste festival aller tijden in de buurt georganiseerd: Woodstock, drie dagen vrede en muziek. Dat levert de familie de nodige cashflow op.

Het mooie van de film is de anticipatie. Er staat iets groots te gebeuren, het belangrijkste hippiefestival aller tijden. We zien het arriveren van duizenden hippies, die allemaal voelen: dit is het moment. Nu gaat het gebeuren… Liefde. En mooie, erotische, opwindende, magistrale, vreemde, magische, monumentale, en soms angstaanjagende momenten. Zulke anticipatie – als je het meemaakt – is goud. En de jaren 70′ zat er vol mee.

Binnenin het gebeuren plaatst Lee de dynamiek van een kleine familie, want Elliot moet ontglippen aan de grip van zijn dominante moeder. En familie dynamiek in Lee’s specialisme. Het neerzetten van een tijdsbeeld ook. En hoe pakt Lee het tot leven brengen van historische rockartiesten aan, zoals Jimi Hendrix, Janis Joplin en The Grateful Dead die op het festival hun opwachting maakten? Dat doet hij niet. Zoals een hippie het zegt; ‘je kunt toch niet zien wie op het podium staat’. En dat zal zo geweest zijn. Ach, wat ik zal zei; het gaat om de anticipatie.

Ja, de jaren 70’s was fantastisch: er waren idealen. Er was ook horror, neem de oorlog in Vietnam, maar er was een beweging gaande.

De hippies hadden uiteindelijk ook niet de antwoorden en de beweging stierf een tragische dood. Er is helaas niet iets blijvends ontstaan door Woodstock. Het zijn gewoon een half miljoen hippies geweest die uit hun plaat zijn gegaan op drugs. Ze hebben de wereld niet kunnen verbroederen. Maar daar waren ze wel mee bezig, en dat lijkt me een mooi iets om mee bezig te zijn. Stuur mij maar die kant op als de tijdmachine een feit is.

‘Wat gaat er nu gebeuren?’ vraagt Elliot aan één van de organisatoren van het festival. ‘Een nieuw festival in San Francisco’, antwoord hij. ‘Nog mooier dan dit festival.’ En dat is misschien wel een mooie metafoor voor de hele hippiebeweging. Ze hadden niet de antwoorden, maar hielden wel de mindset van vrede en liefde levend. En misschien bestaat die nog steeds wel. Ik voel de anticipatie al… Is het nog mogelijk anno 2015?

Woodstock 1

Woodstock 2

Woodstock 3

Woodstock 4

Woodstock 5

Woodstock 6

Woodstock 7

Woodstock 8

Woodstock 9

Woodstock 10

Woodstock 11

De volgende stap in de evolutie van de mens

Tijdens mijn vakantie bezocht ik met Loesje en Rosa de Veluwe, maar in mijn geest reisde ik stukken verder: naar Jupiter en daar voorbij.

Het begon met een bezoek aan de Apenheul waar mijn oog viel op deze poster:

Er staat op: ‘De aarde is een unieke planeet. Het is de enige planeet met miljoenen vormen van leven. Er is nog nooit een planeet gevonden waar de omstandigheden precies goed zijn voor zulk leven. Ergens oneindig ver weg in het heelal bestaat misschien nog wel zo’n planeet, maar daar zullen wij mensen nooit kunnen komen.’

Wat een kortzichtige, stellige, ongeïnspireerde en onware boodschap! Het klopt helemaal niet dat de aarde uniek is, en dat er misschien nog wel ergens zo’n planeet bestaat. Ja, de omstandigheden voor leven zijn op aarde bizar gunstig, maar het universum is zo onmetelijk en onvoorstelbaar groot, dat de kans zeer groot is dat er nog duizenden – misschien wel miljoenen – planeten zoals de aarde bestaan.

De laatste zin – daar zullen mensen nooit kunnen komen – is storend in zijn stelligheid. Het doet me denken aan de stelling van Dr. Lee DeForest (televisie en radio pionier) in 1957 dat de mens nooit de maan zou bereiken. Twee jaar later wisten de Russen al het ruimtevoertuig Luna 2 succesvol op de maan te landen. Tien jaar daarna volgen de eerste mensen.

Nu is het bereiken van planeten lichtjaren weg – in tegenstelling tot de maan – een bijna onvoorstelbaar lastige opgave. Ik schreef al eerder over de drie randvoorwaarden die daar voor in ieder geval opgelost moeten worden:
1. Ruimteschepen bemand met robots die de schepen kunnen besturen en door de ruimte kunnen navigeren en enorme afstanden kunnen afleggen, onderweg stoppend langs planeten om water en zuurstof uit de grond te onttrekken.
2. Deze schepen moeten uitgerust zijn met hyperslaapkabines zoals in de film ‘Alien’. Dit is de enige manier om zulke afstanden te overbruggen, want een ruimtereis naar een geschikte planeet kan wel honderden tot duizenden jaren duren.
3. Een systeem waarmee de astronauten de atmosfeer van de gevonden planeet geschikt kunnen maken voor overleving, dus de juiste verhouding zuurstof, stikstof en koolstofdioxide

Dit alles lijkt zeer uitdagend, maar niet onmogelijk voor het toekomstige, zeer geavanceerde menselijke ras.

Maar, later gedurende de vakantie, liet regisseur Stanley Kubrick me, middels een herkijk van zijn science fiction meesterwerk ‘2001: A Space Oddysey’, het licht zien. In deze klassieker vinden mensapen, en later hedendaagse mensen, een mysterieuze monolith. Dit is een machine die duidelijk door aliens op aarde en op de Maan en bij Jupiter geplaatst zijn. De openhaard is ons vakantiehuisje leek overigens wel wat op zo’n monolith:

Dit superieure alien ras heeft dus de afstand naar een ander zonnestelsel succesvol weten af te leggen. Wat de monolith precies is, en wat de bedoeling van de aliens is geweest, wordt in de film niet duidelijk gemaakt. De aliens zijn ook niet fysiek te zien en daarvoor staat op Wikipedia de volgende verklaring:

Astronomer Carl Sagan wrote in his book ‘The Cosmic Connection’ that Clarke and Kubrick asked his opinion on how to best depict extraterrestrial intelligence. Sagan, while acknowledging Kubrick’s desire to use actors to portray humanoid aliens for convenience’s sake, argued that alien life forms were unlikely to bear any resemblance to terrestrial life, and that to do so would introduce ‘at least an element of falseness’ to the film. Sagan proposed that the film suggest, rather than depict, extraterrestrial superintelligence. He attended the premiere and was ‘pleased to see that I had been of some help.’ Kubrick hinted at the nature of the mysterious unseen alien race in 2001 by suggesting, in a 1968 interview, that given millions of years of evolution, they progressed from biological beings to ‘immortal machine entities’, and then into ‘beings of pure energy and spirit’; beings with ‘limitless capabilities and ungraspable intelligence’.

Wow wow wow!!!! Dat is toch de gaafste opmerking ooit gemaakt over de aard van buitenaards leven? Het is daarnaast ook een directe visie op de volgende fase van de evolutie van de mens, namelijk van biologische wezens naar onsterfelijke machine eenheden. In deze tijden van digitale transformatie lijkt deze stap – die zowel verwondering als angst oproept – verre van onmogelijk. Hoe lang duurt het voor we allemaal ‘in de cloud zitten?’ Gezien het exponentiele karakter van de veranderingen die nu plaatvinden zou dit antwoord bizar dichtbij kunnen liggen: 20 jaar, 40 jaar, 100 jaar?

We gaan andere bewoonbare planeten dus niet bereiken als biologische wezens, maar als machines. En voor machines zijn afstand en tijd irrelevant. En de eerder geschetste randvoorwaarden ook trouwens. Machines hebben geen voedsel en zuurstof nodig. Zelfs de hele motivatie voor het vinden van een andere bewoonbare planeet verandert hierdoor. Net als in ‘2001: A Space Oddysey’ zou een nieuwe motivatie kunnen zijn het verder helpen van een beschaving die nog aan het begin van de evolutie staat. En zo zijn mensen geen mensen meer, maar goden. ‘2001: A Space Oddysey’ is daarmee een blik in het verleden en in de toekomst van het menselijk ras tegelijkertijd.